今天上午，來自巴黎奧賽博物館的傳世名作——弗朗索瓦·米勒的油畫《拾穗者》，在中華藝術宮開箱。

　　《米勒、庫爾貝和法國自然主義：巴黎奧賽博物館珍藏》即將于本月16日在中華藝術宮開幕。它是為慶�！爸腥A藝術宮”開館，由中華藝術宮和奧賽博物館共同策劃舉辦的大型油畫藝術珍品展。展覽匯集了奧賽博物館珍藏的19世紀中后期到20世紀早期的87件油畫精品，以米勒、庫爾貝和“法國自然主義”為切入點，集中圍繞巴比松畫派、自然主義、現(xiàn)實主義和寫實主義等藝術流派展開，通過柯羅、米勒、庫爾貝、博納爾、勒帕熱、羅爾、雷諾阿、巴比松藝術家群等 藝術家的經(jīng)典代表作來展現(xiàn)風起云涌、人文薈萃、充滿變革的19世紀末20世紀初法國繪畫藝術。

　　展覽分為8個章節(jié)：“風景：從柯羅到庫爾貝”“米勒”“寫實主義”“自然主義”“畫家‘夢蝶’”“布爾喬亞的低調魅力”“孩童”和“蒼生疾苦 振臂一呼”。其中，既有藝術家個體和單個藝術題材的專題，也有注重對比的綜合章節(jié)——通過展中展的靈活方式，多角度反映法國自然主義、現(xiàn)實主義等在19世紀特殊歷史情境下的形成、發(fā)展與衍化，進而探討藝術與自然人文、社會更迭、時代變革之間的微妙交融。

　　今天開箱的《拾穗者》是弗朗索瓦·米勒(1814-1875)的代表作。米勒被認為是“法國近代繪畫史上最受人民愛戴的畫家”。1849年巴黎流行黑熱病，他攜家遷居到巴黎郊區(qū)楓丹白露附近的巴比松村，上午在田間勞動，下午就在不大通光的小屋子里作畫。他曾說：“無論如何農(nóng)民這個題材對于我是最合適的�！彼麆�(chuàng)作的《簸谷人》在1848年的沙龍大獲成功，堅定了他的藝術追求。這幅作品這次也會被展出。10年后，他的《拾穗者》又一次大獲成功，堪稱農(nóng)民題材的巔峰之作。

　　這幅畫的構圖將近景中的三個農(nóng)婦和遠景中的農(nóng)民形成微妙的對比，這三個農(nóng)婦在收割后留下來的碎屑中尋找麥穗，她們身后那堆得像小山似的麥垛，似乎和她們毫不相關。畫面上，米勒使用了迷人的暖黃色調，紅、藍頭巾的那種沉穩(wěn)的濃郁色彩也融化在黃色中，整個畫面安靜而又莊重，牧歌式地傳達了米勒對農(nóng)民艱難生活的深刻同情和米勒對農(nóng)村生活的特別的摯愛。它像米勒的其他代表作一樣，雖然所畫的內容通俗易懂，簡明單純，但絕不是平庸淺薄，一覽無余，而是寓意深長，發(fā)人深思，這也正是米勒藝術的重要特色。(記者 林明杰)

   投稿郵箱：chuanbeiol@163.com   詳情請訪問川北在線：http://dstuf.com/