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2012年08月01日 16:12 收藏投資導刊
文/本刊記者 王寧
編者按:最近一段時間,由世界知名藝術(shù)品收藏家烏利·希克向正在籌建當中的香港M+美術(shù)館捐贈其所收藏的1463件中國當代藝術(shù)作品所引發(fā)的各種關(guān)注仍在繼續(xù)。據(jù)消息稱,?嗽撆栀涀髌返目們r值高達13億港元,按照M+美術(shù)館《部分捐贈、部分收購》的協(xié)議,M+美術(shù)館還將向希克購入47件藏品,共價值約1.77億港元。聯(lián)想到同樣是中國當代藝術(shù)收藏大鱷的尤倫斯夫婦自2009年以來對于中國當代藝術(shù)品的大規(guī)模拋售,以及已故藝術(shù)家吳冠中生前作品的多次海外捐贈,一時間,關(guān)于國內(nèi)藝術(shù)品收藏的未來再次成為了眾多業(yè)內(nèi)人士關(guān)注的焦點。
希克捐贈改變的將不只是香港
?藶槭裁磿x擇香港?這是很多人在得知捐贈消息后的第一反應。1463件中國當代藝術(shù)作品,價值已超13億港元,這是迄今為止最大一筆中國當代藝術(shù)品交易。正如已接受M+美術(shù)館聘書的內(nèi)地知名策展人皮力在接受采訪時講的,“這批藏品是很吸引人的,如此大量的當代藝術(shù)藏品在中國是十分難得的?梢灶A見,未來20——30年間,中國地區(qū)都不大有像M+博物館一樣的地方讓我們收藏、研究這類藝術(shù)品。而且,有這筆錢也未必能買到這批東西。不是愿意出十幾個億就一定能買得到這些作品。”
有錢也不一定能買得到的作品,這是對于希克捐贈作品給出的最好評價。對于正在發(fā)展中的中國當代藝術(shù)而言,不去建立標準比沒有標準更可怕。多年來,隨著國內(nèi)藝術(shù)市場的火爆增長而導致的無序發(fā)展,缺失了合理評判標準的當代藝術(shù)勢必會在投機者的資本下起起伏伏,無論是泡沫式增長后的無意識調(diào)整還是市場理智后的冷靜分析,都難以改變國內(nèi)藝術(shù)市場的根本狀況,這也導致了在今天言及藝術(shù)市場必先談其“亂”的局面。
?吮环Q為“完整收藏了中國當代藝術(shù)的人”,在1995年被瑞士政府委任為外交官,先后被派往中國、朝鮮及蒙古共和國任大使,在華為期4年。而這一時期恰好是國內(nèi)改革開放和當代藝壇發(fā)生急劇變化的時期。?藦纳鲜兰o80年代開始接觸中國先鋒藝術(shù),收藏了350多位藝術(shù)家的作品,包括繪畫、雕塑、裝置、攝影、影像、方案、招貼、剪紙。他被認為是迄今為止擁有世界上最豐富的中國當代藝術(shù)藏品的收藏家。這些藏品自1990年代開始,被系統(tǒng)化地整理成博物館級收藏,全面展現(xiàn)了中國當代藝術(shù)的發(fā)展歷程。他在瑞士的城堡被譽為“中國當代藝術(shù)博物館”,英國藝術(shù)雜志《ARTRE-VIEW》更將他評為“影響世界藝術(shù)100人”之一。據(jù)了解,此次捐贈的藏品多數(shù)出自中國當代知名藝術(shù)家之手,其中有丁乙、方力鈞(微博)、耿建翌、谷文達、黃永砯、劉煒、王廣義、徐冰(微博)、楊少斌、岳敏君、余友涵、曾梵志、張培力、張曉剛(微博)及香港地區(qū)藝術(shù)家李杰、白雙全等人的代表作品,以及一些青年藝術(shù)家的作品。更值得注意的是,這批重要的藏品并沒有因為交易而被打散,它們有著屬于各自的獨特性,當組合在一起時,展示的則是一種立體式的全方位的延續(xù),而這種延續(xù)性恰恰是今天藝術(shù)市場所欠缺的。
對于?藶楹芜x擇香港作為捐贈地,皮力略帶沉重地回答,“事實上,?嗽诰栀浨埃群蠼佑|過北京、上海、深圳的藝術(shù)機構(gòu),但內(nèi)地美術(shù)館有自己的難處。這些中國當代藝術(shù)品中有大量政治波普、玩世現(xiàn)實主義的作品,這在內(nèi)地美術(shù)館是很難有完整展出的機會。另一方面是稅率的問題。這批目前估價13億港元的藏品,按23%的稅率算,得交多少錢?在沒有特殊政策的情況下,大陸美術(shù)館想要接納這批藏品,可能要先交5億元的稅款。內(nèi)地的美術(shù)館哪一家能拿得出5個億來交稅?而這個問題在香港就不存在了!
其實很多人對于希克捐贈的這批作品所能起到的作用都有很明確的認識,如此大批量且具有極強延續(xù)性的藏品對于任何一個收藏它的美術(shù)館或者城市而言價值都是不可估量的。也許正是受到了如皮力所言及的政策問題的限制,拿不出巨額的稅金,國內(nèi)美術(shù)館一一選擇了放棄,最終使這批作品成為了香港M+美術(shù)館的囊中之物。
據(jù)介紹,正在建設中的香港M+美術(shù)館將于2017年建成開館,是一家專注于收藏、推廣、傳播20及21世紀視覺文化的博物館。未來的M+美術(shù)館建筑面積約為6萬平方米,藏品將橫跨藝術(shù)、設計、建筑及影像。M+美術(shù)館將以香港地區(qū)為基點向內(nèi)地及亞洲地區(qū)、世界各地的發(fā)展,致力于成為一所擁有頂尖的中國內(nèi)地、香港地區(qū)及亞洲各國藝術(shù)藏品的 博物館。這是M+美術(shù)館對于未來發(fā)展的規(guī)劃,從這一簡單的介紹中,我們可以很明確的讀出香港試圖改變自身在當前藝術(shù)領(lǐng)域當中所扮演角色的訴求:不再只是一個簡單的交易平臺和跳板,更希望借助目前所具備的獨特優(yōu)勢,在未來的藝術(shù)領(lǐng)域中扮演新的角色。
區(qū)別對待的國內(nèi)收藏
不管此次?说牟仄肪栀洉o香港或者整個中國藝術(shù)市場帶來怎樣的變動,現(xiàn)在看都已成了一個難以改變的定局,能做的也只有等待。盡管現(xiàn)今來看香港M+美術(shù)館建成還有幾年的時間,我們很難在短時間內(nèi)看到這批作品能給香港帶來的改變,但就目前而言,這次的捐贈勢必會對國內(nèi)的收藏、捐贈觀念產(chǎn)生極大的影響。
由于我國暫行的法律法規(guī)當中,并不存在如同西方一樣高額的遺產(chǎn)稅,且對于藝術(shù)品捐贈也不存在具體的優(yōu)惠政策,也就導致了,國內(nèi)的藝術(shù)品收藏與捐贈到目前為止,依舊停留在個人行為的層面而無法擴展為一種社會行為,甚至是一種社會現(xiàn)象。藝術(shù)品捐贈要依托于藝術(shù)品收藏,而熟悉國內(nèi)藝術(shù)品市場的人應該對于上世紀中國當代藝術(shù)的發(fā)生與發(fā)展都還有著深刻的記憶。當代藝術(shù)在當時國內(nèi)的興起足以稱得上是一種新鮮事物,即便是放到今天,當代藝術(shù)的先鋒性質(zhì)仍舊存在。在經(jīng)歷了10年的文化浩劫之后,個體對于文化的需求也同樣達到了一個新的高峰,而孕育于此時的中國當代藝術(shù)自然有別于其他同一時期藝術(shù)形式的獨特價值。而反觀它們的收藏者,則以當時旅居中國的海外人士居多,烏利·?伺c尤倫斯夫婦也都是從那時開始成為中國當代藝術(shù)的收藏者和擁有者。
?嗽诮裉爝x擇將其收藏的部分當代藝術(shù)作品捐贈于中國的美術(shù)館,而尤倫斯夫婦則已在兩年前就將收藏的中國當代藝術(shù)作品拋售一空。這本是兩個毫無關(guān)聯(lián)的獨立事件,捐贈與拋售也純屬個人行為,它們之間沒有高尚與否的存在,但卻都用事實給國內(nèi)的收藏家好好的上了一課。
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