時間：2006-8-7 12:36:02 信息來源：
文房清玩目前已成為古董拍賣中的一個重要板塊，有的拍賣行還推出了文房專場。剛剛結(jié)束的中國嘉德2006年春拍會推出的“翦淞閣精選文房名品”專場，總成交3590萬元，成交率達(dá)84%。這在當(dāng)前古董工藝品拍賣市場行情整體走軟的情況下，成為了一個亮點(diǎn)，也反映出文玩自身所獨(dú)具的底蘊(yùn)和魅力。
文玩精品近十年來越來越受到藏玩者的青睞，市場行情穩(wěn)步走高。以北京翰海至今先后四次推出的“文房專場”為例分析，1996年春拍時首推的“中國文房”專場，總成交682萬元，平均單件成交價為4.5萬元，前十位成交均價為20.79萬元；2002年春拍的“中國文房清玩”專場總成交達(dá)1031萬元，單件平均以8.1萬元成交，前十位的均價達(dá)40.17萬元；2002年秋拍的“中國文房清玩”專場總成交達(dá)1595萬元，單件均以16.9萬元成交，前十位的均價達(dá)115.3萬元；2005年春拍時的“文房清供”專場總成交1767.59萬元，單件平均成交價近14.7萬元，前十位的均價達(dá)156.9萬元……而今年中國嘉德2006年春拍的“翦淞閣精選文房名品”專場，總成交高達(dá)3590萬元，單件平均成交價近36.6萬元，成交前十位的均價達(dá)163.13萬元。從中明顯地反映出了文玩精品價格有逐步走高的趨向。
文玩精品的市場價格，主要取決于其材質(zhì)的佳良、工藝的精絕、造型的獨(dú)特、存量的稀罕等因素，其精品多集中于明末清初以及清乾隆時期。其中最為多見的是瓷器，成交價較高的也主要集中于瓷器（官窯）一端。從體量來說，筆筒以其尺寸大、存世量多、品種齊全而漸漸成為一個獨(dú)立門類，目前高價位的文玩都集中于此。如北京翰海2004年秋拍時上拍的一件清雍正五彩山水人物筆筒，以220萬元成為當(dāng)年國內(nèi)成交價 的瓷筆筒，高15.3厘米，筆筒內(nèi)里、口沿、底邊及器底中心均施仿木紋釉，腹部繪五彩山水人物紋，是少見的筆筒精品。目前成交價 的瓷筆筒也是雍正時期的，由香港蘇富比2005年秋拍時創(chuàng)出，不同之處在于，雖也是清雍正的仿木紋釉筆筒，但是這一件采用了墨彩繪畫山水高士訪游圖，高18.3厘米，乃官窯佳作，畫意絕佳，釉彩特別，傳世罕見， 2209.040港元的成交價是迄今為止文玩拍賣成交的 紀(jì)錄。尤其是那些有名家（包括官款）款識的、或是名家所（定制）珍藏的，因其信息量大而更具文物價值，增值空間較大。如1995年北京翰海春拍會上推出的一件清中期壽山石銘“表帥群頑”賞石，長34厘米，上有名人題刻，成交價為18.7萬元；到了2002年北京翰海春拍再次推出此件賞石，成交價達(dá)43.45萬元。
文玩佳作主要集中于明清兩代
作為書桌案幾之玩用，文玩一般大不盈尺，小不足寸，可遠(yuǎn)觀，亦可近取。特別是有些賞玩擺件（如瓶、爐、插屏之類），往往是大塊的濃縮，大件的縮小，古玩界又有“小器大樣”之說。如中國嘉德2006年春拍會“翦淞閣精選文房名品”中的一件清乾隆景泰藍(lán)如意云紋雙環(huán)小瓶，高5厘米，瓶形秀巧雅致，小器大樣，工藝精湛，色彩典雅。底部刻乾隆年制四字楷書款。成交價為9.9萬元。北京匡時2006年春拍文房專場推出的清乾隆剔紅雕漆硯屏，高21.5厘米，系放置于硯前作遮塵避光、磨墨防濺之用。“漆色沉紅，木胎，屏架滿地錦紋，繁華富貴，造型玲瓏挺拔�！逼敛咫p面一字一畫，畫意高雅，小中見大，十分少見，以15.4萬元成交。
盡管文玩早在漢晉時代已有出現(xiàn)，宋元時代佳品疊出，但大量的精品佳作還是集中于明清兩代。如文玩中的大項(xiàng)印石和筆筒，都是遲至明代才被發(fā)掘和創(chuàng)制的。特別是明代中晚期，傳統(tǒng)文人士大夫收藏群體由于商人階層的崛起，工藝制作出現(xiàn)了不惜工本、不惜材質(zhì)的奢靡之風(fēng)，以迎合其趣味。對此，許多文人學(xué)士紛紛著書立說，引導(dǎo)高雅的審美趣味。許多文人并親自加入到工藝制作，有的參與創(chuàng)意，有的甚而即興奏刀操觚。同時，由于政治腐敗、國力式微，官窯制作幾近停頓，因社會動蕩而產(chǎn)生思想解放，工匠們在文人墨客的指導(dǎo)下，在文玩一路創(chuàng)意紛呈，精品疊出，一改傳統(tǒng)官窯制作程式化的弊端。（也許是由于文玩精品太富創(chuàng)意，毫無章法、規(guī)律可循，為宮廷所不容，所以真正官款的反而不多見，但很明顯，很多文玩精品實(shí)際上還是宮中所制，其不是官窯而又勝似官窯。如香港佳士得2006年春拍時的清乾隆粉彩錦紋書本式蓋盒，寬10厘米，器型別致，工藝繁復(fù)，極為少見。書款“樂善堂”，系宮中別所。最后成交價達(dá)224.8萬港元。尤其是新創(chuàng)制的青花筆筒，畫意講究，胎釉上佳，艷驚四座，雖均為民窯，但幾近官窯的品質(zhì)。中國嘉德2004年春拍的明末青花嬰戲圖大筆筒，直徑25.2厘米，器型碩大，畫意特別，尤其是筆筒近足底外壁有三個獨(dú)角獸頭造型，極為罕見。成交價達(dá)121萬元，在近年來青花瓷器筆筒拍賣成交價排名第二。……文玩精品的制作高峰，從明末一直延續(xù)至清康雍乾三代。
明清兩代，文玩的品種、呈象、題材（造型和紋飾）以及制作工藝的豐富多彩，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了人們的想象空間，它凝聚著古代工匠和文人靈光一現(xiàn)的各種創(chuàng)意。從其審美表現(xiàn)來看，呈現(xiàn)出兩種截然不同的趣味，這在當(dāng)時便有所謂的雅俗之分。明代文人文震亨在《長物志·器具》篇中幾乎對所有文房器具有所評點(diǎn)。如香筒“……略以古簡為貴；若太涉脂粉，或雕鏤故事人物，便稱俗品，亦不必置懷袖間”；香合“尤忌描金及書金字，徽人剔漆并磁（瓷）合，即宣（德）成（化）、嘉（靖）�。☉c）等窯，俱不可用”；筆架“俗子有以老樹根枝蟠曲萬狀，或?yàn)辇埿巫ρ谰銈湔撸司阕罴�，不可用”；筆舔“定窯、龍泉小淺碟俱佳，水晶、琉璃諸式俱不雅，有玉碾片葉為之者，尤俗”；水注“有銅鑄眠牛，以牧童騎牛作注管者，最俗。大抵鑄為人形，即非雅器”；鎮(zhèn)紙“玉者……最古雅；銅者……亦可用；其瑪瑙、水晶、官、哥、定窯，俱非雅器”；臂擱“以長樣古玉彘（左加王字邊旁）為之最雅……紫檀雕花及竹雕花巧人物者，俱不可用”；筆筒“又有鼓樣，中有孔插筆及墨，雖舊物，亦不雅觀”。（文震亨上述的鼓樣筆筒，也稱筆插，流行于明代正德至萬歷年間，后來 年間直口圓筆筒大量出現(xiàn)以后便成絕響，傳世量很少。如今在拍賣會上還時有所見。如北京匡時2006年春拍會上，一件明萬歷青花魚藻紋筆插，直徑12厘米，假托“大明宣德年制”楷書款，便是此種類型作品。要而言之，“貴其精而便，簡而裁，巧而自然”，排斥新奇、華麗、詭異之類。這實(shí)際上是針砭當(dāng)時因官宦商賈之輩的附庸風(fēng)雅而引發(fā)的淫巧浮華之風(fēng)，書畫家董其昌在《骨董十三說》中曾深有意味地稱：“骨董，今之玩物也，唯賢者能好之而無敝也。”所謂“賢者”，就是指文人雅士之流吧。
明清文玩中也有很多是與文人審美標(biāo)準(zhǔn)所大異其趣的，所謂“專事絢麗，目不識古”（文震亨《長物志·器具》）。如明末有一種工藝制作叫“周制”，據(jù)說是蘇州一位叫做周翥的工匠所發(fā)明，他也被傳為揚(yáng)州漆器百寶嵌的創(chuàng)始人。清代錢泳《履園叢話》中稱：“其法以百寶嵌于檀、梨、漆器之上。大而屏、桌，小則硯匣、書箱，五色陸離，難以形容，真古來未有奇玩也。”中國嘉德2006年春拍會“翦淞閣精選文房名品”專場就有一件明晚期紫檀錯金銀百寶嵌雙清綬帶圖文具盒，長14.2厘米，寬11.5厘米，高6厘米，文具盒身口緣綴飾錯銀絲俯仰山紋一周；蓋頂陰刻凹槽鑲嵌螺鈿、硨磲、虬角、綠松石、葉蠟石、椰殼、金銀等珍貴原料，組合成五彩繽紛的梅花、竹筱、湖石、綬帶鳥圖案。構(gòu)圖以宋代花鳥寫生小品畫為立意，構(gòu)思精致，竭盡奢華。此類嵌鑲絕技其實(shí)早在明中期的景泰藍(lán)工藝上就有體現(xiàn)，后來又多見于銅器之屬，如當(dāng)時文房銅器中常見有“石叟”落款的錯金銀絲工藝，頗多精心之作。但如果以文震亨等文人雅士觀念來看，這些無疑都是“俗品”，是迎合官宦商賈之審美情趣的。
陶瓷竹木制品最為多見
文玩的最大特點(diǎn)是蕪雜，古玩界常常將之歸類于雜項(xiàng)、雜件。一是器型雜，即便從每項(xiàng)獨(dú)立的文玩來說，其器型之紛繁亦可謂千變?nèi)f化，其中最為突出的當(dāng)數(shù)硯滴；二是用途雜，分工往往很細(xì)微瑣碎，各自為營互不相干，而且少見重復(fù)重樣。比如，與筆有關(guān)的，就有筆架、筆洗、筆筒、筆掭等；三是材質(zhì)雜，舉凡玉、竹、木、牙、銅、石、漆、料、瑪瑙、紫砂、水晶等，無所不用。
文玩材質(zhì)最為廣見的是陶瓷，其可塑性最強(qiáng)，幾乎可以仿制其他所有材質(zhì)的肌理質(zhì)感，這在清乾隆年間運(yùn)用得最為淋漓盡致，所謂“戧金、鏤銀、琢玉、髹漆、螺甸、竹木、匏蠡諸作，無不以陶為之”（清·朱琰《陶說》）其中不乏官窯制品，身價不菲。如北京翰海2004年迎春拍賣會推出的清乾隆官窯仿竹夔龍紋筆筒，高8厘米，精巧絕倫，成交價達(dá)60.5萬元。從文人趣味來說，單色釉瓷因少人工匠意而更富天然韻致，其不浮、不囂、不靡、不媚，潔素瑩然，而且燒制難度更高，向來被認(rèn)為是陶瓷收藏的 境界，故格外受到青睞。明清二代景德鎮(zhèn)的單色釉、德化窯的白釉、龍泉窯的青釉等，均有數(shù)量可觀、卓然巧秀的文房器玩問世。其中有一些是仿宋代五大窯的釉色及造型、紋飾。如北京翰海2004年迎春拍賣會推出的清雍正仿汝釉海浪花筆架，長21厘米，成交價82.5萬元，雖然釉色仿舊，但器型別致，頗不多見。
文玩不同于其他器玩之處，在于其造型、紋飾的講究。所謂紋必有意，圖必吉祥。其主題樣式最能體現(xiàn)文人雅士的審美情趣。雖然有時候也會有俗的一面，但更多的是表現(xiàn)為雅的一面，或是雅俗共賞。而且常見有關(guān)詩文典故，并且制作時十分注重細(xì)節(jié)。
文玩材質(zhì) 代表性的，是那些便于文人雅士親自操觚奏刀的竹、木、牙、石之類，而且其久經(jīng)撫玩會產(chǎn)生滋潤瑩厚的包漿，時間愈久愈發(fā)可愛。近幾年來竹木類文房用品走勢極為堅(jiān)挺，特別是那些留有 文人工匠題銘刻款的文玩成為收藏焦點(diǎn)。如香港佳士得2005年春拍會上，誕生了一項(xiàng)竹雕筆筒拍賣的世界記錄——一件清康熙竹高浮雕山水人物圖筆筒，高17.2厘米，以1140萬元的天價成交。此筆筒出自清初上海嘉定 竹刻藝人顧玨之手的雕刻精絕作品（上有“顧玨”、“宗玉”刻款），老樹危橋，懸崖絕澗，層次豐富，窈然而深。顧玨以雕刻精巧 ，其作品刻畫精深，細(xì)入毫發(fā)，一器必經(jīng)一二載始成，不襲前人窠臼而能獨(dú)立門戶。
奇石造型類較受文人青睞
值得一提的是，明清文玩中頗多奇石造型及其題材者。事實(shí)上從南宋趙希鵠的《洞天清錄》到明代文震亨的《長物志》等，都將供石歸類于文房雅玩。如果要追溯一下古代文房供石起始于何時，那么，創(chuàng)制于唐宋之間的硯山無疑便是其中的一個重要起源。如米芾書畫合璧的《研山銘》（一說圖為后人摹本），其中就描摹了一方“寶晉齋硯山”（傳為南唐李后主遺物），此靈璧石徑長尺余，前聳三十六峰皆大如手指，中鑿為研池。關(guān)于研山的形制，據(jù)說便是由南唐李后主所創(chuàng)制的。顧名思義，首先它應(yīng)有可磨墨的硯池，具有實(shí)用價值，但大多備而不用，帶有象征性，因?yàn)橄耢`璧、英石之類的堅(jiān)硬石質(zhì)只能下墨，并不發(fā)墨；其次其造型具有天然峰巒狀，以無斧鑿痕為貴，而且底部應(yīng)以自然平整為佳；再次是一般以小巧見長，大不盈尺，小僅容拳。實(shí)際上類似硯山的形制在漢代的陶硯就可見到。北京故宮博物院收藏有一方西漢“十二峰陶硯”（出土于河南洛陽），由細(xì)泥灰陶制成，通高17厘米，直徑約20厘米，呈不規(guī)則的圓形，下有三足，環(huán)繞硯池邊緣左、右、后三面聳立有12座山峰，分里外兩層，均刻粗闊的豎紋，山峰均呈尖錐狀。這種作峰巒狀陶硯的創(chuàng)制，很可能是受到西漢盛行的博山爐的影響。
如果說唐代的文人士大夫還主要側(cè)重對庭園的中型峰石的搜求，而宋代開始注重于對齋室的小型供石的藏玩的話，那么唐宋之間的南唐所出現(xiàn)的硯山，恰好是這兩種奇石收藏的過渡，一方面它將奇石的身影從庭園移到了案幾，另一方面又將供石搜藏的方向納入了古董文玩的行列。
與研山形制具有異曲同工之妙的是筆架（又稱筆格）。明代文震亨（《長物志》卷7）就曾指出：“筆格雖為古制，然既用硯山，如靈璧、英石，峰巒起伏，不露斧鑿者為之，此式可廢�！边@是因?yàn)槌幧奖旧淼男沃迫绶鍘n狀，非常適合擱筆，可謂一物兩用；而傳統(tǒng)筆格也多以山巒狀為主。筆架也有利用天然奇石造型不事雕琢者，如明代文人屠隆在《遵生八箋·文房器具箋》則總結(jié)天然造型的石質(zhì)筆架大體分為兩種，“有峰嵐起伏者，有蟠屈如龍者，以不假斧鑿為妙�！惫P架制作成山巒起伏狀在宋代以后還成為了一種定式（又稱筆山），無論陶瓷、玉、牙 銅、鐵、木、水晶、料器、瑪瑙等各種質(zhì)地通行無礙。筆山中除了大部分呈幾何規(guī)則形狀（通常有雙峰、三峰、五峰乃至九峰）之外，也有相當(dāng)一部分是刻意模仿天然奇石（如硯山）呈不規(guī)則的透漏皺狀。如中國嘉德2000年秋拍的明青玉雕筆架山，長17.8厘米，成交價3.85萬元、北京翰海2004年春拍的清乾隆鐵銹紅釉山形筆架，高15厘米，成交價13.2萬元，就是模仿硯山造型的藝術(shù)品。另外，刻意模仿云頭雨腳型傳統(tǒng)賞石山子的各種奇思妙想也層出不窮。
銅墨盒：“最后的文玩”
傳統(tǒng)文玩的各種形制，在清三代基本上已發(fā)掘殆盡。其后雖零星時有所出，但均不成氣候，收藏價值不高。 值得注意的，是刻銅墨盒一項(xiàng)。銅墨盒的身世頗有點(diǎn)撲朔迷離，比較普遍的看法是遲至清嘉慶、道光年間才姍姍出現(xiàn)，是文房器玩中最晚出的一項(xiàng)，可稱得是“最后的文玩”。事實(shí)上文玩琢刻藝術(shù)到了乾嘉之后便一無可觀了，而刻銅藝術(shù)的異軍突起，填補(bǔ)了文房工藝美術(shù)后繼乏力的空白。一直到20世紀(jì)40年代以后，由于墨水筆的日益普及，墨盒的生產(chǎn)也日趨式微，刻銅藝術(shù)更幾乎成了絕響。
墨盒主要是用來貯存墨汁的。由于貯存的是液體，所以對墨盒制作的密封性能提出了極高的要求。墨盒內(nèi)膽大都為紫銅所制，外殼以白銅為多，也有黃銅、紫銅等。器蓋除了白銅外，還會鑲嵌黃銅、紫銅構(gòu)成別致圖案，俗稱二鑲、三鑲，較為少見。銅墨盒大小不一，有直徑過20多公分的，也有僅二三公分的，一般都在10公分左右，有的還有二至三層疊盒。器型以方、圓為主，也有各種奇形怪狀的，如橢圓、三角、六角、八角、菱形、雙錢、書卷、扇形等。一般來說，器型越是奇巧，制作難度相對來說就越大。
銅墨盒最受人關(guān)注的，除了器型之外，便是其鏨刻藝術(shù)了。一般銅墨盒刻工都在盒蓋上，極少數(shù)連四周上下邊框都有。刻銅題材包括繪畫、書法、圖案種種，融雕、鏤、刻，鑲、磨等工藝于一身，匯詩、書、畫、印成一器。藝匠們視銅如紙，以刀代筆，深則入木三分（仿石雕、木雕、磚雕）；淺則細(xì)如發(fā)絲（仿漢代玉雕游絲工），有的采用留青竹刻的技法，還有一種是采用照相腐蝕手法，極富變化�？蹄~藝術(shù)當(dāng)時使用領(lǐng)域很廣泛，包括手爐、煙具、鎮(zhèn)紙、印規(guī)、鎮(zhèn)尺等，但從未像墨盒上那樣百花齊放，精雕細(xì)刻。當(dāng)時還涌現(xiàn)出不少 刻銅藝人，如同治、光緒年間的陳寅生（其店號名萬豐，作品見圖十一，萬豐款仕女兒童銅墨盒。徑6.5厘米）、民國年間的張樾丞（其店號名同古堂），許多墨盒的底部多留有制作店家的戳記。當(dāng)時許多 書畫家都樂意為墨盒制作提供畫稿（畫銅，即直接書畫于素面墨盒之上），如陳師曾、陳半丁、姚茫父等等，更多的則是直接借用書畫家的作品，這也使得刻銅與名家書畫藝術(shù)結(jié)緣，如圖十二為馬晉鹿圖銅墨盒，徑7.5厘米，秀義款。書法尤以蠅頭小楷的微刻最為典型，舉凡《蘭亭集序》、《桃花源記》等古文名篇，洋洋灑灑數(shù)百字一揮而就，濃縮在方寸之間，讓人目不暇接、眼花繚亂。
銅墨盒隨著時代變遷，其反映的題材也充分表現(xiàn)出與時俱進(jìn)的特點(diǎn)，舉凡家事國事天下事、親情友情世間情都有反映，當(dāng)時墨盒還被文人學(xué)士、官僚要員作為餽贈送禮的佳品（有的是專門定制的），從中不難發(fā)現(xiàn)時代風(fēng)云的流變軌跡。有的系出名人，更彌足珍貴。圖十三就是齊如山贈姚雁的花鳥圖銅墨盒，榮寶款，長9.5厘米，這些是其他文房器具所少見的，也是其最足可貴之處。
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