原標(biāo)題：尤倫斯UCCA宣布于北京呈現(xiàn)展覽“畢加索一位天才的誕生”

 

　　UCCA當(dāng)代藝術(shù)中心很高興宣布，在中國迄今為止最為重要的巴勃羅·畢加索（1881-1973）作品展“畢加索——一位天才的誕生”將在2019年6月15日至9月1日期間于UCCA呈現(xiàn)。展覽基于國立巴黎畢加索美術(shù)館的館藏，全面回顧了畢加索創(chuàng)作生涯的前三十年。展覽囊括103件作品，其中包含繪畫、雕塑，以及紙上作品等。

　　《古代石膏像素描》

 

　　拉科魯尼亞，1893-1894，49 x 31.5 cm，國立巴黎畢加索美術(shù)館

 

　　© Succession Picasso 2018

 

　　這些創(chuàng)作于1893至1921年間的作品，共同展示了這位現(xiàn)代藝術(shù)史上最為大膽、 原創(chuàng)性、最為多產(chǎn)的天才——畢加索的藝術(shù)創(chuàng)作的形成與演變過程。此次展覽由國立巴黎畢加索美術(shù)館藏品總監(jiān)艾米利婭·菲利普策劃，并專為此次在中國于UCCA的呈現(xiàn)而進(jìn)行構(gòu)思設(shè)計與組織。

　　2018年1月，法國總統(tǒng)埃馬紐埃爾·馬克龍與夫人

 

　　在UCCA館長田霏宇的陪同下參觀UCCA。

 

　　圖片由UCCA提供。

 

　此次展覽與中法兩國的文化關(guān)系相契合。這與馬克龍總統(tǒng)去年1月訪華時所表達(dá)的愿望相一致；馬克龍總統(tǒng)曾表示，他希望更多的法國重要美術(shù)館能來到中國舉辦展覽，更多中國的美術(shù)館展覽也能來到法國。

　　《兄弟倆》

 

　　戈索爾，1906夏，80 x 59 cm，國立巴黎畢加索美術(shù)館

 

　　© Succession Picasso 2018

 

　　展覽中所呈現(xiàn)的三十年涵蓋了青年畢加索的藝術(shù)發(fā)現(xiàn)與醞釀時期，其風(fēng)格經(jīng)歷了從學(xué)徒時代的學(xué)院派現(xiàn)實主義，到立體主義的偉大冒險，再到戰(zhàn)后向古典風(fēng)格的回歸；從藍(lán)色時期和粉色時期交替出現(xiàn)的憂郁和情感相關(guān)主題，到他具有開創(chuàng)性的原始主義探索等諸多變化。展覽在重現(xiàn)畢加索作品中這些看似矛盾的多種藝術(shù)語言的同時，也使觀眾得以體察這些藝術(shù)風(fēng)格轉(zhuǎn)變背后的歷史與個人生活現(xiàn)實。

　　《母與子》

 

　　巴黎，1907秋，81 x 60 cm，國立巴黎畢加索美術(shù)館

 

　　© Succession Picasso 2018

 

　　UCCA館長兼CEO田霏宇表示：“對于UCCA而言，此次展覽標(biāo)志著我們實現(xiàn)了自2007年創(chuàng)辦以來即秉持的一個夢想，我們不僅展示當(dāng)代藝術(shù)的 發(fā)展動向，而且通過展示現(xiàn)代大師的創(chuàng)作，來審視當(dāng)代藝術(shù)的根基。我們相信，畢加索的故事與我們中國的觀眾是相關(guān)的，因為這里的獨立個體仍在繼續(xù)應(yīng)對創(chuàng)造力、獨特性和革新性的挑戰(zhàn)。”展覽發(fā)生于UCCA持續(xù)數(shù)年的轉(zhuǎn)型與更新終將完成之時，機構(gòu)逐漸由一名比利時收藏家所有的私人美術(shù)館轉(zhuǎn)變?yōu)橐粋�由一群中國理事與贊助人支持，由官方認(rèn)可的基金會及美術(shù)館。

　　《曼陀林演奏者》

 

　　巴黎，1911秋，162 x 71 cm，國立巴黎畢加索美術(shù)館

 

　　© Succession Picasso 2018

 

　　對于國立巴黎畢加索美術(shù)館來說，此次展覽標(biāo)志著其藏品在中國迄今為止最豐富全面的展示，這也是洛朗·勒邦自2014年出任館長以來的首次北京展覽。他“為由國立巴黎畢加索美術(shù)館領(lǐng)導(dǎo)的國際合作政策進(jìn)入新階段而感到高興”。

 

　　關(guān)于展覽

 

　　“畢加索——一位天才的誕生”劃分為六個不同時期：畢加索的“手眼訓(xùn)練”時期，在此期間，他創(chuàng)作了《戴帽子的男人》（1895）和《古代石膏像素描》（1893-1894）；他“講述現(xiàn)代生活”的時期，作品包括《瘋子》（1905）和《兄弟倆》（1906）；在“尋找、發(fā)明新的藝術(shù)語言”時期，他創(chuàng)作了《樹下三人》（1907-1908）等受非洲影響的作品；他的“重新設(shè)計表現(xiàn)藝術(shù)”時期催生出了立體派作品，如《曼陀林演奏者》（1911）和《煙囪旁的男人》（1916）；藝術(shù)家“進(jìn)入舞臺世界”，為俄羅斯芭蕾舞團(tuán)出品的舞劇《三角帽》（Le tricorne, 1919）設(shè)計了舞臺布景、服裝和幕布；最后，展覽還包括畢加索晚期創(chuàng)作的重要作品，這些作品清晰地展示了畢加索青年時期的藝術(shù)實驗所產(chǎn)生的影響。

 

　　本次展覽由UCCA與Doors門藝聯(lián)合呈現(xiàn)。

 

　　關(guān)于UCCA當(dāng)代藝術(shù)中心

 

　　作為中國領(lǐng)先的獨立藝術(shù)機構(gòu)，成立于2007年的UCCA致力于將中國前瞻性的藝術(shù)推向國際，現(xiàn)已成為北京的文化地標(biāo)、國際交流的渠道和培養(yǎng)新人才的沃土。UCCA位于北京798藝術(shù)區(qū)核心地帶，每年接待超過100萬名觀眾。機構(gòu)原名尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心，在2017年經(jīng)歷重大重組后，現(xiàn)以UCCA集團(tuán)的形式運營，旗下包括兩個獨立運作的實體：UCCA基金會為注冊非營利機構(gòu)，美術(shù)館在基金會支持下策劃展覽、開展研究、呈現(xiàn)公共項目并承擔(dān)更廣泛的社區(qū)服務(wù)職責(zé)；UCCA企業(yè)則基于藝術(shù)，在兒童藝術(shù)教育和零售業(yè)領(lǐng)域開展一系列商業(yè)嘗試。UCCA始終踐行機構(gòu)的核心理念：藝術(shù)能夠深入并改善生活，而中國能從全球?qū)υ捴蝎@益并為之做出貢獻(xiàn)。

 

　　關(guān)于國立巴黎畢加索美術(shù)館

 

　　畢加索美術(shù)館內(nèi)可觀的館藏得益于1979年和1990年的兩次代稅捐贈，它們分別來自于藝術(shù)家本人的繼承人和其遺孀的繼承人。本次展覽是畢加索美術(shù)館在其2014年的機構(gòu)振興之后，于新任館長洛朗·勒邦及其新策展框架的領(lǐng)導(dǎo)之下，在中國進(jìn)行的首次主要嘗試。